陶瓷百科
徐亞鳳：藝術生涯永無止境
她自幼受家庭藝術熏陶，她的祖父是著名的“珠山八友”徐仲南，舅舅是“珠山八友”劉雨岑，父親是首批陶瓷美術家徐天梅，均為當年陶瓷藝術界的領軍人物。丈夫則是中國工藝美術大師，有“粉彩之王”之稱的張松茂老師。
她的作品獲獎無數(shù)，她就是中國工藝美術大師徐亞鳳。提起著名陶瓷藝術家徐亞鳳，就會令人自然的聯(lián)想起她的“水點桃花”系列。當然，她的不同時期的風格作品都給我們帶來過震撼。徐亞鳳是一個對陶瓷藝術非常執(zhí)著的人，幾十年的從藝之旅，她創(chuàng)作了大量藝術價值極高的陶瓷繪畫作品，影響遠播海內(nèi)外。
『水點桃花』茶具 徐亞鳳作品
長輩影響
徐亞鳳出生在陶瓷世家，在學習陶瓷繪畫上自然有得天獨厚的優(yōu)勢，加上本身刻苦鉆研，她的繪瓷技藝日益提高。這其中使他獲益最多的是徐天梅、劉雨岑兩位先生。
15歲那年，徐亞鳳考上了景德鎮(zhèn)陶瓷學院學習。這是她藝術生涯的第一個轉(zhuǎn)折點。在校學習期間，她的成績一直很優(yōu)秀。或許是因為徐亞鳳家族在藝術方面的優(yōu)勢，她從小受父親、舅舅的影響，所以徐亞鳳接受能力比一般同學要快很多。
18歲那年，徐亞鳳藝術生涯的第二個轉(zhuǎn)折點也接蹱而至。徐亞鳳是全班唯一被選中分配到陶瓷研究所工作的人，當然這跟她在校優(yōu)異的成績是分不開的。在陶瓷研究所里，陶瓷界名人就更多了，對于學習條件自然更好。
陶研所可謂是中國陶瓷技術和藝術最高研究機構之一，全所人才濟濟、藏龍臥虎。徐亞鳳能來到這里，既是非常難得的機遇，又面臨著壓力的挑戰(zhàn)。說是難得的機遇，因為這里有陶瓷藝術界最好的老師，有優(yōu)越的創(chuàng)作研究條件，亦有充分施展自己才華的舞臺；說面臨著壓力，是因為身邊都是陶瓷界精英。面對這種嚴峻的現(xiàn)實，徐亞鳳深知自己所處的環(huán)境和肩負的重任，她告誡自己不能辜負領導、老師和前輩對自己所寄予的希望，不能被眼前的種種困難所嚇倒，現(xiàn)在擺在自己面前的只有一條路，那就是認真學習。徐亞鳳是那種不服輸?shù)娜耍舱窃谶@個環(huán)境下，她的陶瓷技藝，逐漸成熟起來。
“還記得那時候，在我剛開始進陶研所的時候，就組織了拜師會，所有的老師都在上座，下面就是我們這些剛?cè)腴T的學生。當時我被分配學習的老師就是我舅舅劉雨岑。”
舅舅劉雨岑對徐亞鳳的影響很大。從小，她就非常喜歡舅舅的藝術的風格，他的花鳥與眾不同。“當時，舅舅身處的民國時期，畫風都普遍拘謹，但舅舅的畫卻例外。特別是舅舅從北京回來后，他的畫風大為轉(zhuǎn)變。尤其是鳥，畫的生動萬分，舅舅直到60歲，還在不斷進步。”徐亞鳳說，她為了學習舅舅的畫技，經(jīng)常臨摹他的畫到深夜。
更值得一提的是，徐亞鳳曾私下拜了胡獻雅先生為師，學習國畫。徐亞鳳非常喜歡國畫，熟悉她的人都知道，徐亞鳳的創(chuàng)作中不僅僅只限于陶瓷繪畫，她創(chuàng)作的國畫也別有一番韻味。在徐亞鳳藝術館內(nèi)，陳列著她的國畫，這些國畫作品都是徐亞鳳的“寶貝”。正是因為在胡獻雅老先生的教導下，為徐亞鳳今后的陶瓷繪畫之路打下了扎實的基礎。
『紫藤詠春』扁瓶 徐亞鳳作品
“7501”設計
在陶研所，徐亞鳳一面堅持學習，一面堅持創(chuàng)作。在對待工作的態(tài)度上，徐亞鳳可謂是盡心盡力，一絲不茍，她自己說過：“一旦接到任務，我會全身心投入，一定會不遺余力地去做。”
眾所周知，徐亞鳳參與了上世紀70年代參與7501毛主席用瓷，她也是主要設計者之一。如今，這套餐具的散件或組合成套均成為收藏家不惜重金收購的珍品，可謂價值連城。1975年，中共中央辦公廳給江西省委下達一項特殊任務，讓景德鎮(zhèn)為毛主席專門生產(chǎn)一批生活用瓷。江西省將此作為一號任務，取代號為“7501”，并責成景德鎮(zhèn)陶瓷研究所研制生產(chǎn)。陶研所自當年2月份受命后，將此作為至高無上的政治任務，組織40余位頂尖高手，突擊研制設計，選取用最好的原料，用最好的工藝進行生產(chǎn)。4月，“7501”設計樣稿送中央審查，由汪桂英（汪野亭之女）設計的器型、彭兆賢設計的的翠竹紅梅、劉平（劉雨岑之子）和徐亞鳳設計的水點桃花兩種圖案被選中。
回憶起當初參與7501毛主席用瓷的設計，徐亞鳳仍然心有余悸：“1975年，我們接到了一個任務，讓我們設計生產(chǎn)一套餐具。這就是日后的7501毛主席用瓷。當時我們并不知道這套餐具是設計給誰用的。只知道領導全部都相當重視，調(diào)集了全是頂級的陶瓷制作人員到位。當時，我也有幸成為了其中一員。當接到這個任務的時候，我開心的同時，又有很大壓力。在整個設計制作過程中，所有設計師都是在一起制作的。”
“當時選擇了最頂尖的工藝美術大師做這個項目，徐亞鳳創(chuàng)作的圖稿被選中了。最初是創(chuàng)作梅花，后來因為釉下的顏色出問題，起泡了，就改成了桃花。當時用的各種材料以及我創(chuàng)作的圖稿，至今我還保留著。”現(xiàn)在回憶當年的設計和創(chuàng)作過程，徐亞鳳還很激動。
『7501』原圖稿之一 徐亞鳳設計
藝無止境
在藝術實踐中，徐亞鳳吸取中國傳統(tǒng)繪畫之精粹，學習諸多名師之技法，筆墨和布局更是汲取了新羅山人、任伯年等國畫大師之精髓。她崇尚自然美，堅持寫生練筆。為擴展創(chuàng)作視野，搜集瓷畫素材，她多次游歷名山大川，從大自然中陶冶情志，尋求靈感。早年的花鳥畫講究筆情墨趣，后則追求花鳥與山水的融合。隨藝精而悟深，后期所作花鳥瓷畫，著力于人格化的自然體現(xiàn)，達到造型、神韻、意念的有機聚合，具有濃郁的生活情趣和恬靜美的作品特色。
徐亞鳳擅長粉彩花鳥瓷畫，也兼畫人物、山水。作品大多“兼工帶寫”，構圖新穎，層次豐富，意境清雅優(yōu)美，以女性細膩、婉約的手法在瓷器上描繪自己的內(nèi)心世界，給人以美的享受。作品《水點桃花》更是給人別開生面之感。
不斷的學習對于徐亞鳳來說，是最重要的。從青少年到中老年，她始終像一塊海綿，以開放的心態(tài)，不停地吮吸著生活和藝術的乳汁。徐亞鳳當然也是個勤奮的人，為了藝術，她拼搏過、奮斗過，刻苦追求過。無論什么時候，她從未放棄過對藝術的追求，青年時期的她是如此，中年時期的她也是這樣，即使到了老年，現(xiàn)在的她依然如故，每日筆耕不輟。
徐亞鳳認為，創(chuàng)新要有功力、有基礎，在好的基礎之上，加點自己的特色，才能走出自己的路。“我和張老師一直沒有放棄過對藝術的追求，我們每天都會畫畫，我希望自己的藝術生涯永無止境。”