張松茂
瓷壇泰斗張松茂先生的書畫印藝術(shù)（一）：國畫
在我國陶瓷藝術(shù)界，中國工藝美術(shù)大師張松茂先生的名字家喻戶曉。張松茂身為當(dāng)代杰出的藝術(shù)家，他完整地繼承了中國國畫的傳統(tǒng)精髓和景德鎮(zhèn)粉彩繪瓷技法，加以融匯提煉，在紙上作畫、瓷上繪畫上都有著非凡的成就，創(chuàng)造出自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格。并蒂花開，各表一枝，松茂先生的紙上國畫藝術(shù)又是如此的濃墨重彩。
紙絹上的繪畫藝術(shù)不同于瓷繪藝術(shù)，它們雖然有共同的藝術(shù)表現(xiàn)形式和藝術(shù)感染力，但由于各自的繪畫載體、使用顏料、繪畫手法及完成作品過程的不同，則表現(xiàn)出了各自的藝術(shù)特色。
松茂先生成功的在宣紙上以經(jīng)典的筆墨意趣傳達(dá)了中國畫的現(xiàn)代藝術(shù)精神，深深得益于經(jīng)典樣式而又善于出新，故而他的畫能夠直接的感動人心，向天下眾生傳達(dá)生命的智慧和生活的哲理。他的山水畫表達(dá)他對自己藝術(shù)創(chuàng)新的自信與深刻體悟，他的花鳥畫長于傳神達(dá)情，完善了內(nèi)在神情的表達(dá)。
張松茂的山水畫氣韻渾厚，氣勢宏偉，構(gòu)圖出奇出新，無常法而又合法，從立意、構(gòu)圖和表現(xiàn)形式上比瓷繪山水更具文人化藝術(shù)境界。華貴之美，大雅之美，自然之美，是張松茂先生的山水畫之顯著特征。他的《昌江帆影》圖用筆細(xì)膩生動，在似與不似之間，把山水靈性的本質(zhì)，或輕或重、或明或暗地表現(xiàn)出來，大開大合中又見樸素的善良與樂觀的堅強，追求著構(gòu)圖美與意境美。
《黃山始信峰》圖用色大膽且能自然天趣，大氣磅礴，蒼茫沉雄，從宣紙中況味著一種墨色美和氣韻美。
張松茂的花鳥畫更是構(gòu)成了其書畫藝術(shù)創(chuàng)作中最光輝燦爛的部分。“觀天地之造化”的張松茂自然達(dá)致“萬物富于胸中”，而“腕底有鬼神”的無上妙境。他的花鳥畫作品，給人留下了千變?nèi)f化、異彩紛呈的觀感。由此充分展現(xiàn)出張松茂的轉(zhuǎn)益多師、兼能俱工，以及為造化傳神寫照的藝術(shù)精神。
張松茂的牡丹畫，重氣尚勢，以渾厚豪放為宗。畫面之上，幾株牡丹綻放盛開。花朵艷麗，紅黃相間，光彩奪目，碩大的花朵在枝壯葉茂的映襯下顯得風(fēng)姿綽約，其間矗立幾枝含苞待放的牡丹，與之形成視覺上的鮮明對比。此幅牡丹以單純樸厚的筆法，大畫出花卉；復(fù)色運用酣暢自如，豐富的層次使畫面的張力得以增強，蒼茫渾厚之氣蓬勃而出。
《艷秋》圖，幾叢菊花，濃淡不一。蜜蜂幾只，質(zhì)樸清新。菊花傲骨凌霜，能于眾芳紛謝之時，在秋風(fēng)中盛開。張松茂在寥寥幾筆中畫出秋日的神情。
《詩經(jīng)》說：“如竹苞矣，如松茂矣。”張松茂攜陶瓷世界蜚聲海內(nèi)外。他從民間走來，集中和化合了紙上國畫的精華和瓷上繪畫的活力，他的藝術(shù)包孕著真、善、美的內(nèi)涵，充溢著傳統(tǒng)生活的藝術(shù)，而無愧于“中國工藝美術(shù)大師”這一崇高的榮譽。